Gradasi Pergantian Cahaya

  Halo, Assalamu'alaikum dan selamat datang kembali di blog saya!

Minggu ini mari kita bahas tentang sesuatu yang bisa dibilang momok bagi para pelukis pemula. Apalagi kalau bukan gradasi? Terlalu lembut nanti terlihat tanpa tekstur ,terlalu mencolok nanti warnanya saling bertabrakan. Memang kadang-kadang memilih shade yang tepat untuk gradasi itu awalnya susah, tapi saya harap setelah membaca blog saya ini akan mempermudah Anda untuk mengradasi berdasarkan arah datang cahaya.

Oke, mari kita mulai.

Gradasi simpelnya dibagi menjadi 3: cahaya, tekstur, dan toning. Yang mana akan saya bahas satu per satu seperti biasa. Gradasi cahaya sebenarnya lebih mudah dibanding bentuk-bentuk gradasi yang lain. Dikarenakan tempat jatuhnya sudah pasti dan kita sebenarnya tidak usah mempermainkan warna terlalu ekstream. 




Berikut adalah beberapa contoh pekerjaan saya yang menggunakan teknik gradasi berdasarkan arah cahaya. Dapat dilihat pada gambar pertama perbedaannya jelas terlihat di kemeja dan lipatan-lipatannya, serta pada dasinya. Pada gambar kedua malah benar-benar terlihat pembelahan antara sisi kiri dan kanan yang terkena cahaya.

Gradasi ini sendiri sebenarnya cukup mudah untuk dilakukan. Berikut saran-saran saya:

1. Gunakan base color warna tercerah yang masih masuk range warna akhir yang diinginkan. Contohnya seperti gambar berikut:


Saya menggunakan warna awalan mirip seperti biru yang saya gunakan pada gambar no 2. Dengan melapisi kertas menggunakan satu layer cat, maka saat kita memasukkan warna/bayangan hasilnya akan lebih lembut dan tentu lebih mudah. 

2. Layering itu penting. Kunci gradasi yang bagus itu kesabaran untuk melayering. Mungkin saat Anda menggunakan cat aklirik layering itu bisa saja dengan mudah dilakukan tanpa harus menunggu waktu yang lama agar cat sebelumnya kering dulu. Namun dengan cat seperti cat minyak, layering memang jauh lebih memakan waktu. Tips saya adalah untuk memaksimalkan sejauh mungkin setiap layer agar hasilnya lebih maksimal dan tidak harus mengulang-ulang ataupun me re-touch.

3. Gunakan warna putih untuk blending. Dengan begitu maka proses blending akan lebih lembut dan mudah. Dan bila warnanya agak melenceng, kita juga bisa langsung membenarkannya sekaligus blending. Sangat menghemat waktu, bukan?

4. Bayangan itu bukan warna hitam. Ya. Bayangan itu bukan warna hitam, mudahnya begitu. Meski poin ini lebih cocok bila dibahas pada materi gradasi untuk tone warna, tapi akan saya tegaskan sekali saja bahwa bayangan itu bukan warna hitam. Untuk lebih lengkapnya akan saya bahas minggu depan.


Sekian saja untuk minggu ini, silahkan kembali lagi minggu depan untuk lanjutan pembahasaannya.

Terimakasih!

Komentar

Posting Komentar

Postingan populer dari blog ini

Digital Painting

Gambar
    Halo, Assalamu'alaikum dan selamat datang kembali di blog saya! Untuk topik kali ini, kita akan membahas tentang digital painting, style yang saat ini saya gemari. Digital painting tidak terlalu bergantung pada sketch, bahkan tidak memiliki line art sama sekali. Digital painting benar-benra melukis-di digital. Artinya, alat utama kita adalah kuas, bukan pen atau pensil. Memang ada sketch, tapi hanya kasarannya saja. Sketsa tersimpel, tapi terbersih yang bisa dibuat dari ide pokok suatu gambar. Dengan sketsa kasar itulah sebuah lukisan hadir. Step-stepnya hampir sama, hanya saja dilakukan pada alat elektronik, bukan media kasar seperti kanvas atau kertas. Contoh gambar digital painting di dalam aplikasi gambar: Dari beberapa detik awal kita bisa langsung melihat bahwa jumlah layernya benar-benar sedikit. Dengan sebuah layer sketsa yang bahkan sedang di hide . Kondisi ini membuat proses pembuatan suatu digital painting menjadi lebih, atau bahkan jauh lebih lama dari digital ...
Baca selengkapnya

Achievement update

Gambar
 Halo, Assalamualaikum dan selamat datang kembali di blog ini! Kali ini maaf saya tidak membahas tentang tips tips seni seperti biasa, melainkan tentang gambar yang baru baru ini saya selesaikan. Seperti yang bisa dilihat jelas, lukisan ini terinspirasi oleh peradaban Yunani kuno. Ide ini berawal dari membaca buku Hectate, bersambung pada film 300, dan akhirnya menonton dokumentasi-dokumentasi tentang Yunani kuno. Saya pun mulai membayangkan apa jadinya bila salah satu prajurit Sparta dipasangkan dengan bangsawan Athen. Sebuah cerita pun tercipta dan tertulis di dalam salah satu buku pribadi saya. Saya mencoba untuk menyelaraskan setiap karakter dari deskripsi dasar dan stereotipikal masing-masing bangsa besar Yunani tersebut. Overall, saya sangat senang dengan bagaimana ide saya tereksekusi dengan baik. Hanya saja perlu menjadi catatan bagi diri sendiri lagi untuk meningkatkan kemampuan dalam proporsi dan pembedaan setiap gradasi kulit. Karena bisa dilihat pada gambar laki-lakinya...
Baca selengkapnya

Digital Drawing

Gambar
    Halo, Assalamu'alaikum dan selamat datang kembali di blog saya! Sekarang, kita akan membahas tentang digital drawing lebih detail lagi. Seperti yang sudah saya jelaskan dalam materi sebelumnya, digital drawing merupakan suatu cabang digital art yang sangat tergantung pada lineart dan layer-layernya. Untuk lebih rincinya: Seperti gambar diatas, sebagi contoh display suatu piece dalam aplikasi gambar (saya menggunakan sketchbook untuk laptop dan ibis paint untuk HP). Terlihat dengan jelas ada berapa layer saja yang dibutuhkan untuk membuat gambar   itu. Dan di layer paling atas terdapat line art. Sesuatu yang sangat vital pada digital drawing. Di bawah line art, barulah ada rambut, bayangan, kulit, gradasi cahaya, dan sebgainya. Tapi yang paling penting adalah lineartnya. Apapun yang terjadi, line art nomor satu. Tips-tips dari saya untuk yang sedang mempelajari style ini adalah; 1. Jangan ragu-ragu untuk line art. Garis tipis dan lurus adalah kunci line art yang baik. ...
Baca selengkapnya